Ach jo, věděli jsme, že jsme zapomněli něco .
Videa od amerického skladatele
Rozšířenou verzi loňského rozhovoru s Felice Brothers jsme chtěli zveřejnit už dávno. promiň.
Ale teď, když mají nové album, které vyjde 7. dubna Tam jsou hodiny na Team Love (stáhněte si zdarma první singl Run Chicken Run zde ) zdá se, že je to stejně dobrý čas jako každý jiný.
Užijte si to.
* * * * * *
Felice Brothers milující kořeny vylezli z Catskills na přelomu tohoto století. A všude, kde hráli od metra v NY po výstaviště Bonnaroo, to zabili. S hráčem na akordeon Jamesem Felicem se snažíme zjistit proč.
AS: Jaké bylo vaše Bonnaroo?
JF: Byla to zábava. Nikdy předtím jsem tam nebyl. Bylo to větší horko než peklo, ale byl to opravdu skvělý čas.
AS: Dostali jste dobrou odezvu publika?
JF: Myslím, že ano. Byl jsem dost opilý, ale zdá se mi, že si pamatuji, že dav si to opravdu užil.
daaz nádherné nádherné texty
AS: Co se aktuálně děje s kapelou?
JF: Právě teď se připravujeme na to, abychom se schovali a začali znovu nahrávat.
Všechny písně jsou napsané, musíme je dát na kazetu.
AS: Jak si myslíte, že Felice Brothers získali tolik pozornosti a úspěchu?
JF: No, já vlastně nevím. Nevím, jak celá tato mediální věc funguje. Prostě hrajeme hudbu a asi se to lidem líbí. Nakonec kvalita jde možná s úspěchem. Máme lidi, kteří pro nás pracují – máme teď publicistu a manažera a nahrávací společnost a všichni rozhodně dělají svou roli. Ale na konci dne, doufejme, je to jen kvalita hudby.
AS: Jaké to je být na labelu Team Love a jsi fanouškem (zakladatele labelu) Conora Obersta?
JF: Rozhodně jsem jeho fanouškem. Myslím, že v hudbě dělá skvělé věci, které mnoho lidí nedělá. Svým způsobem je jako hrdina. Jsem si jistý, že by se mu tak nelíbilo. Je to opravdu úžasný skladatel a úžasný člověk. A Team Love je skvělá značka. Podepisují malé malé a menší umělce, jako jsme my, a pak nás nechají dělat, co chceme.
AS: Jak dlouho spolu s bratry hrajete? Byl to nápad jednoho bratra dát kapelu dohromady?
JF: Hrajeme spolu už asi dva roky jako kapela. Všichni jsme to chtěli udělat, bylo to tak nějak nevyřčené. Myslím, že nejstarší bratr Simone byl ten chlap, který byl opravdu rád, že to prostě uděláme. Tak nějak jsme čekali, až promluví, a pak jsme řekli, že ano, to je samozřejmě jasné.
Zhruba tak to šlo dolů. Simone dostala nápad. Byl to dobrý nápad.
AS: Kdo píše písničky?
JF: Všichni v kapele píšeme písničky. Většinu písní napsal náš bratr Ian, ale pokud můžeme, sem tam nějaké písně napíšeme všichni. Podle toho, kolik hodin chceme strávit u klavíru nebo u kytary. Všichni je pumpujeme sem a tam.
polib mě přes text telefonu
AS: Na albu The Felice Brothers je 15 písní. Obvykle jich je 10 nebo 12.
JF: Během sezení jsme nahráli pravděpodobně třikrát tolik skladeb a vybrali jsme ty, které jsme považovali za nejlepší. Přišli jsme na to, co k čertu, když vás unavuje poslouchat tu věc, vypněte to, víte? Měli jsme 15 dobrých písní a album je lepší, ne horší, když má tolik písní. Spousta skvělých alb má víc. Nikdy v životě jsem neměl problém s tím, že by bylo album příliš dlouhé. Čím více, tím lépe. Do prdele!
Unavuje vás to a poslouchejte to později.
AS: Jsou písně na albu primárně Ianovy písně?
JF: Věřím, že většina z nich jsou Ianovy písně. Z těch 15 11 je jeho. Myslím, že jsem napsal dvě a Simone dvě. Napsal jsem Goddamn You Jim a Whisky do mé Whisky.
AS: Co vás přitahovalo na hře na akordeon?
JF: Akordeon mi tak nějak spadl do klína. Hráli jsme na ulici a měli jsme jen kytary a nemůžete mít dobrou kapelu, kde všichni hrají na akustické kytary. A můj kamarád měl harmoniku, kterou opravdu nepoužíval, tak mi ji dovolil půjčit. Právě jsem to zvedl a moc se mi to líbilo, tak jsem to začal hrát. Vždycky se mi líbilo, jak zní akordeon. Nikdy se mi žádný nedostal do rukou, protože bylo těžké je najít. Ale měl jsem opravdu štěstí.
AS: Změnila se kapela hodně hudebně od doby, kdy jste začínali?
JF: Když jsme začínali hudebně, měli jsme to, co jsme měli. Byla to jen kytara, akordeon, malý buben a baskytara za 150 dolarů přes kytarový zesilovač, takže jakmile jsme vydělali trochu peněz, mohli jsme si koupit věci – elektrickou kytaru a varhany a podobné věci. Když jsme začínali, byli jsme mnohem lepší muzikanti. Z dosti sporné akustické folkové hudební skupiny jsme se stali mnohem sevřenější a lépe elektrifikovanou rockovou hudební skupinou.
AS: Měli jste představu o tom, jaká jste chtěli, aby kapela byla, když jste začínali?
JF: Všechno, co jsem věděl, je, že jsem nechtěl, abychom se vysávali. To jsme byli všichni, byli jsme jako v pořádku, dáme se dohromady a uděláme to, ale nenechme se vysát. Veškerou energii tedy vkládáme do toho, abychom nesáli. A hráli jsme hudbu, která nám přišla přirozená. Hudba, na které jsme vyrůstali. Když někdo z nás vezme kytaru nebo hraje na klavír a začne hrát písničku, je to obvykle v tomto duchu. Je to jako přirozená věc – tam, kde jsme vyrostli a jací jsme, je přirozená věc.
AS: Cítíte jako bratři, že ve způsobu hraní hudby a přístupu k textům je něco společného, co byste neměli s lidmi, se kterými jste nebyli příbuzní?
JF: Určitě. Je to proto, že jsme všichni vyrostli na stejné hudbě a znovu jsme žili spolu a hudbu, která hrála, jsme ji všichni poslouchali, takže ano – myslím, že si všichni můžeme navzájem rozumět, protože víme, odkud všichni pocházíme. Všichni jsme vyrostli stejným způsobem, takže všichni rozumíme tomu, jak jsme vyrostli a jak to ovlivňuje naši hudbu a líbí se nám texty a psaní písní a všechny ty sračky... takže rozhodně ano.
AS: Máte nějaké autobiografické písně?
JF: To záleží. Některé jsou některé ne. Některé jsou příběhy, které jsme slyšeli, některé věci se nám skutečně staly, jiné jsou obyčejně vymyšlené kecy. Ruby Mae byl příběh, který nám vyprávěl náš dědeček o svém příteli. Říká, že to byl jeho přítel. Simone říká, že Don’t Wake the Scarecrow je velmi pravdivý. A já mu věřím.
nezná mě texty anglicky
AS: Jak byste popsal písně, které hrajete?
la mamoncita del insta texty anglicky
JF: Jak byste to popsal?
AS: Tak trochu lidový a staromódní.
JF: Myslím, že je to lidové a staré. Když jsem vyrůstal, poslouchal jsem spoustu folkové a starodávné hudby a nemusel bych si je nutně spojovat. Určitě to pochází z folkové staré hudby, která je rozhodně základem. Ale lidovou starodávnou hudbu nikdy neuslyšíte elektrickou kytaru a neuslyšíte určité rytmické věci, které děláme my. Je to kombinace věcí. Ale předpokládám, že v základu je to stará hudba. A myslím, že jsme v pořádku, že je to v pořádku.
AS: Řekl byste, že v tomto žánru je prostor pro inovace, nebo jde spíše o následování a budování tradice?
JF: Věřím, že vždy existuje prostor pro inovace. Věřím, že veškerá hudba od doby, kdy spolu člověk začal zpívat a bušit do kamenů, aby dělal hluk, až do současnosti je hudba inovativní. Úplná originalita neexistuje. Ale pokud nejste tribute kapela, vždycky k hudbě, kterou hrajete, něco přidáte – vaše osobnost, jak ji hrajete a píšete, se bude lišit od kohokoli jiného na světě. Tak to prostě chodí.
Vyvíjelo se to od tradičních irských lidových písní v 19. století přes delta blues a country hvězdy počátku 20. století až po Boba Dylana nebo kapelu až po Bright Eyes pro nás nebo co se to neustále mění. Každá skladba je jiná a každá skladba je evolucí z písně, která byla před ní. Protože jste souhrnem svých vlivů, ale jste také souhrnem svého já. Tyto dvě věci se spojí, aby vytvořily něco jedinečného. Každá píseň je jedinečná, i když v ní budou prvky jiných písní a skladatelů.
To samé s lidmi. Všichni jsou ze stejných sraček, stejných buněk, stejných nadějí a snů, ale každý je jiný. Je to stejný druh věcí.
AS: Byla nějaká píseň na začátku vaší kariéry, kterou jste našli opravdu spojenou s lidmi?
JF: Když jsme poprvé dali kapelu dohromady, Ian napsal tuto píseň s názvem The Ballad of Lou The Welterweight, která je na našem prvním CD Tonight At The Arizona. Seděli jsme na verandě našeho otce, když to hrál, a všichni jsme byli uneseni. Pořád si myslím, že je to jedna z nejkrásnějších písní, které jsem slyšel. A když jsme to potom hráli živě a nahráli, zdálo se, že se lidé s tou písní opravdu spojili ve velkém. A je to také legrační, protože je to docela dlouhá píseň a akordy se opakující, ale je to prostě tak krásná píseň a melodie je tak krásná, že si myslím, že lidé se k té písni opravdu připojují. Lidé za mnou přicházejí a říkají, že nikdy nepláčou, ale pláčou, když slyší tu píseň. Což je úžasná věc. To je jedna z prvních písní, která mě osobně a také ostatní opravdu rezonovala.
AS: Hráli jste v mnoha barech před spoustou hlučných davů. Myslíte si, že publikum oceňuje vaše balady?
JF: Vlastně ano. Myslím, že určitě ano. Kdysi, když se pokusíte zahrát takovou písničku v baru, víte, že tomu nikdo nevěnoval pozornost. Přes to tlachání jsme se neslyšeli. Ale v dnešní době se na nás lidé chodí dívat a budou se rozčilovat, když je čas se rozčilovat, ale budou poslouchat, když je čas poslouchat, a to je opravdu skvělé vidět. Víš, že někdy jsou všichni zatraceně zhýčkaní a opilí a my nebudeme hrát baladu, protože nikdo nechce slyšet zasranou baladu. Opravdu záleží na publiku.
AS: Když jste hráli na ulici, našli jste určité věci, které vám pomohly spojit vás s davem?
JF: Rozhodně. Je to gospelová hudba. Zpívání o Ježíši a zpívání o Pánu a zpívání o životě se s tím může ztotožnit každý. I když nejste věřící, když vypustíte gospelovou píseň, všichni vás budou poslouchat, protože v písních je tolik duše, vášně a lásky, že to nelze popřít. Všichni otočí hlavu. To jsou vaše věčné písně Glory Glory Amazing Grace a Two Hands od Townese Van Zandta. Pořád ty písničky hrajeme. To jsou písně, které byly a budou i nadále inspirovat lidi, myslím, že navždy.
AS: Všichni máte velmi široký hudební vkus. Četl jsem, že se vám líbí klan Wu-Tang?
JF: Všichni milujeme Wu Tang. Wu Tang Ghostface. V poslední době jsem hodně poslouchal 50 Cent. Poslouchám hodně vážné hudby a hodně filmových partitur. Všichni jsme dnes velmi rádi pozdního Leonarda Cohena, jako jsou jeho věci z 80. let, jako je 10 písní a Budoucnost. Prostě posloucháme hodně muziky. V každé formě hudby je něco, co se dá naučit. Cokoli je dobré. Abychom si to užili, to je jisté, nemusí to být staré banjo a sračky na housle.
AS: Jsou tu lidé, kteří přicházejí a dělají podobnou hudbu jako ty, která tě baví?
JF: Pořád doháníme, co se dnes děje. Jsou dva úžasní umělci, se kterými jsem pracoval, jedním je Justin Townes Earle, který je úžasný skladatel. Prostě mě zabije. A pak je tu A.A. Bondy. Kdo je s námi vlastně příbuzný, právě si vzal naši sestru.
AS: Byli jste hodně srovnáváni s kapelou, což musí být pocta…
natanael cano love tumbado texty
JF: Je to rozhodně čest. Pamatuji si, že když jsem poprvé četl, byl jsem šokován. Myslel jsem, že si opravdu myslíte, že je to pravda? Spousta lidí to používá proti nám, ale já opravdu nechápu, jak by to mohlo být špatné. Nezačali jsme znít jako kapela. Chci říct, že jsou úžasní a jedna z nejlepších kapel vůbec.
A celá tahle věc s Basement Tapes je šílená, když jsme s tím srovnáváni, protože jsem je nikdy ani neposlouchal Suterénní pásky . Vlastně žádný z kluků z kapely si nikdy nesedl a neposlouchal je. Takže všichni říkají, že zníme jako Suterénní pásky a vlastně ani nevím co Suterénní pásky znít jako. Což je z mé strany ignorant, ale nemůžete poslouchat všechno, co víte?
AS: Jedna nebo dvě oblíbené písničky kapely?
JF: The Weight je jasná píseň. Ta písnička je nádherná. Je to sakra dlouhé a trvá to věčně, má to pět proti, ale vy to prostě chcete dál poslouchat. Když sedíte se svými přáteli u táboráku, spustíte tu písničku a všechny to spojí. Je tu také King Harvest. To je úžasná písnička. A Tvar, ve kterém jsem. To je sakra úžasná písnička. Ta písnička mě uchvátí. A Nedělá to žádný rozdíl. A…jsem hrozná se jmény. Všechny písničky jsou prostě skvělé.