Ben Weaver je do-it-yourself chlapa. Zpěvák/skladatel se sídlem v Twin Cities nejen napsal všechny písně na jeho vydání Bloodshot Records Sekera v dubu (který zasáhl police 12. srpna), ale také hrál svůj spravedlivý podíl nástrojů, měl ruku v produkci alba a poskytoval veškerá umělecká díla pro obálku a poznámky o podšívkách. V telefonním rozhovoru s Benem jsem nebyl překvapen, když jsem se dozvěděl, že název jeho nového alba pramení z jeho lásky k práci ručně. Ben Weaver je do-it-yourself chlapa. Zpěvák/skladatel se sídlem v Twin Cities nejen napsal všechny písně na jeho vydání Bloodshot Records Sekera v dubu (který zasáhl police 12. srpna), ale také hrál svůj spravedlivý podíl nástrojů, měl ruku v produkci alba a poskytoval veškerá umělecká díla pro obálku a poznámky o podšívkách. V telefonním rozhovoru s Benem jsem nebyl překvapen, když jsem se dozvěděl, že název jeho nového alba pramení z jeho lásky k práci ručně.
Videa amerického skladatele
The New York Times Popisoval Benovu hudbu jako ... zakořeněná Americana plná unaveného odhodlání a aforistické jasnosti někde mezi kapelou a Tomem Waitsem. Toto je přesný popis Weavera, protože jeho jednoduše se sušené, ale krásně popsané úvahy o každodenním každodenně se intenzivně pohybují a jsou povinny zasáhnout emocionální akordy každého, kdo jim dává poslech. Vidí duši ve světském zapomenutém a má záhadnou schopnost přinést nápadný nový život něčemu tak jednoduchému a přehlédnutému jako mrtvý pták/napůl pokrytý listy/ležící ve stínu/obrubníku na mé ulici.
Weaverův jedinečný talent na nalezení krásy v obyčejném se nekončí při jeho psaní písní. Je také vášnivým umělcem básníka a dokonce vyzkoušel ruku na pracném úkolu napsat povídku. Jeho kniha poezie a kresby volala Hand Me Downs může být pronásledován je již ve svém třetím tisku.
Měl jsem to štěstí, že jsem si mohl povídat s Benem o životní lásce a zpracování dřeva, a on se ukázal jako vážný a bystrý v rozhovoru, jako je v umění.
Vaše písně jsou popisovány jako příběhy o písně o věcech, které mohou být bez povšimnutí. Řekněte mi o tom, co inspiruje vaše písně a proces, který podstoupíte při jejich psaní.
Myslím, že se cítím, jako bych vždycky psal, protože všechno, co dělám za svůj den, je jen plné pozorování všeho kolem mě. Jsem trochu kosmický kadet, takže vždy sleduji lidi a přemýšlím o věcech, jak bych si vzal tu věc, která, když to vidíte, poznáte a víte, co to je, ale aby to rezonovalo s někým jiným? Takže mám pocit, že jsem jen neustále zůstávám otevřený těmto věcem. Můj kreativní proces je jen otevřený a vyjde to. Nepostradím a neřeknu dobře, že budu psát od 9 do 1, jen si udržujte svou mysl na určitém místě a když mě něco zasáhne, můžu se s tím vypořádat.
The New York Times ve srovnání s Tom Waits a Mojo Volal tě Hillbilly Leonard Cohen. Jak se cítíte ve srovnání se dvěma legendami písní? Považujete buď za vlivy?
Leonard Cohen měl obrovský vliv. Objevil jsem ho, když mi bylo 14, když jsem sledoval ten film Načerpejte hlasitost A je tu scéna, kdy postava Christiana Slatera hraje, pokud to bude vaše vůle. Nikdy to nebylo v kreditech; Měli na soundtracku betonovou blonďatá verzi, takže jsem nemohl přijít na to, kdo to je. Ale když jsem poprvé slyšel jeho hlas, byl jsem posedlý a musel jsem to přijít. Z pohledu psaní byl docela silný vliv. Vyrostl jsem a poslouchal punk rock, ale bylo to spíše o energii než o psaní. Pak jsem také objevil Cohen a Waits a Nirvanu a slyšel jsem lidi, jak dělají zajímavou hudbu se slovy a hudbou, která se emocionálně shodovala. Tito lidé na mě byli vlivy a nikdy se nemůžu rozhodnout, zda je to škoda nebo kompliment, který má být srovnáván s lidmi. Jen si myslím, že je to hezké. Půjdu napsat několik dalších písní.
Máte nové album Sekera v dubu . Nejprve ze všeho, jaký je význam názvu?
Byl to jen řádek, s nímž jsem přišel, který se mi líbil, která inspirovala jednu z písní v záznamu. Strávil jsem spoustu času životem v lese a během svých dvacátých let nežil ve městě. Pak jsem se přestěhoval do města před pěti lety a poslední rekord, o kterém si myslím, že jsem začal psát více o divočině města. Mám pocit, že tento záznam je opravdu můj svět jako svět, který vymýšlím pro sebe. Zdá se mi, že je to téměř příliš doslovné, ale v dubu je něco o sekeře, což je opravdu krásný symbol denního díla a také jen sekání dřeva a vytvoření vašeho domova a prací ručně. Myslím, že to nevím, že to trochu zvuky, ale to je hlavní důvod.
Brian Deck, který také vytvořil vaše vydání z roku 2007 Papírová obloha vytvořil album. Výsledkem je album, které udržuje vaše lidové citlivosti a současně se spoléhá na elektronické vlivy. Kombinace lidového a elektronického je poněkud neortodoxní, ale funguje velmi dobře. Jak jste se k nim a palubě přiblížili?
Opět si myslím, že někdy celý důvod, proč jsem přitahován k umění a hudbě a k kreativním věcem, je proto, že si nikdy nemyslím, že existuje správná nebo nesprávná cesta. Snažím se říci, že je to vedlejší, ale vrátím se, že se mi nelíbí byrokracie a nenáviděl jsem školu a sledoval pravidla a musím dělat věci určitým způsobem. Umění je tímto způsobem, jak mohu trochu věřit této víře a sledovat vlákno skrze to, co vytvářím, a vždy vím, že to bude v pořádku. Neměl jsem ponětí, jak [kombinovat lidovou a elektronickou hudbu], ale začal jsem poslouchat více elektronické hudby a ne kyselou hudbu, ale hudbu bez rytmu velmi krajinné hluk ne-lyrického nástroje. A cítím se jako příběhy na světě a věci, které mě zajímá, se dějí ve zvuku. Teď s vámi mluvím a mimo mé studio jsou vlaky a můj fanoušek fouká a všechny tyto zvuky jsou, ale nemyslíte na ně, pokud nezačnete poslouchat a to byla moje inspirace pro přidání těchto různých zvuků. Udělal jsem to nejen proto, že se mi líbí, ale proto, že jsou kolem nás, i když se nemusí nutně hodit. To je jeden z důvodů, proč jsem chtěl s Brianem pracovat, protože má mnohem více zkušeností s technickými agenturami těchto zvuků. Bylo skvělé spolupracovat s někým, kdo má mnohem informovanější pozadí o tom, jak dělat takové věci než já. Je také velmi dobrý při vytváření jednoduchých ekologických znějících záznamů. Byla to dobrá kombinace.
I když sídlíte v Twin Cities, napsal jste album v Berlíně. Jak jste tam skončili a jak ovlivnila změna scenérie vaše psaní skladeb?
Byl jsem v Evropě a dělal tisk pro Papírová obloha A moje přítelkyně měla v Berlíně byt, který nebude používat, protože se pohybovala se svým přítelem. Řekla, že bych tam mohl zůstat, kdybych chtěl. Nikdy jsem nebyl v Berlíně déle než pár dní, takže jsem zůstal dva a půl týdny. Teď, když si na to vzpomenu, nikdy jsem nevěděl, jestli budu psát nebo ne, ale myslím, že to bylo trochu nevyhnutelné. Nešel jsem tam s tímto záměrem, ale napsal jsem album ve většině dvou a půl týdnů, kdy jsem tam byl. Všechno Berlín udělal, že mi dal prostor. Každý den jsem byl ponechán na svých vlastních zařízeních, což není něco, co jsem si v minulosti mohl dovolit po delší dobu. Berlín je neuvěřitelně inspirativní město; Kolem mě byla správná energie. Každý je velmi kreativní, ale většinou mi to jen dalo tento prostor, abych byl někde a pracoval.
Mnoho z písní na albu má temný, ale nadějný tón. Máte pocit, že to odráží váš výhled na život jako celek, nebo byly písně inspirovány reakcemi na jednotlivé události?
Myslím, že celý můj život jsem byl posedlý celou krásou způsobu, jakým věci fungují na světě, což je, že ve skutečnosti není nic, co by k němu nemá temnou stránku. A pro svůj vlastní osobní život a já to ne vždy žiji, ale snažím se docela zatraceně tvrdě nemyslet na věci, pokud jde o světlo nebo temné nebo dobré nebo špatné. Existují jen zkušenosti a některé chcete mít a některé nechcete mít. Časy v mém životě, které si pamatuji nejvíce, jsou ve skutečnosti časy, kdy nejsem doslova, ale obrazně se rozebírá na straně silnice bez peněz. Ale něco vždy přichází a vy to projdete a vy si pamatujete ty časy a myslím si, že to platí pro život. Pokud se chystáte vyprávět příběh, který ukazuje jen jednu stranu, nejste loajální k přírodě ani příběhu.
Ve válce vojáka ukončíte píseň s řádek, abyste se vrátili domů, je to vše, co voják někdy bojuje. Bylo to ovlivněno válkou v Iráku? Co si myslíte o současném politickém klimatu Ameriky?
Ta píseň byla napsána divným způsobem o mé prababičce. Ve skutečnosti to s ní nemá nic společného, ale byla to lesní žena a já jsem si ji představoval v této staré kabině v lesích, kde žila. A myslím, že jsem přemýšlel o nejhorším druhu touhy, existuje: když jsou dva lidé odděleni, ale ne proto, že se navzájem nemilují a jak tito vojáci jakýkoli voják z jakékoli války, jakmile se tam dostanou z velké části, se chtějí jen vrátit domů. Bez přemýšlení o politice jsem přemýšlel o tom, co se děje v této situaci, nejen ve válce v životě obecně. To, o co lidé vždy bojují, je vrátit se domů, aby se dostali k osobě, se kterou se chtějí podělit o svůj čas. Lidé nepracují v bance, protože ji milují; Pracují v bance, protože se chtějí dostat domů do pěkného domu. A nechci pracovat v bance. Tato myšlenka se prostě použila na všechny, ale byl to zjevně nejsilnější obraz ve srovnání s vojákem ve válce.
Nekvak na vaši otázku, ale pokud jde o politické klima, mám pocit, že všichni ostatní mají rádi dobrý pán, jsem připraven se zhluboka nadechnout, že jsem tak hotový s tím, jak jsou tady věci. Cítím se docela silně, abych se pro mě alespoň snažil nezapojit se do politiky. Myslím, že je to, jako bych se cítil, jako bych byl zodpovědný za sebe a za to, že jsem kreativní a reagoval na svět prostřednictvím umění, a to je nejpozitivnější věc, kterou mohu udělat pro svět i pro sebe. Mohu znít nezodpovědně, ale pro mě je umění mnohem revoluční, než by mohla být politika.
Řekl, že v Stones je vaše první instrumentální stopa. Jak k tomu došlo?
To byla druh nehody, protože jsem měl slova pro tuto píseň a pak jsme ukončili nahrávání velmi jinak, než jsem napsal hudbu kvůli rytmům, které jsme použili. Poslouchali jsme to, než jsem to šel zpívat, a pak jsem to zpíval a hned mě to zasáhlo. Byl jsem jako tato píseň nepotřebuje slova.
V první skladbě alba White Snow zmiňujete básníka Wallaceho Stevense za jeho stolem v Hartford Connecticut a dramatik Tennessee Williams vypadají, ale ve skutečnosti mrtvý. Jak ovlivnila poezie a literatura vaše psaní skladeb a která práce na vás měla největší dopad?
Kdybych se mohl setkat s někým z literatury na světě, byl by to Tennessee Williams. Není to tak vliv, jako je jedním z těch lidí, že jen tolik identifikuji s způsobem, jak pracoval, a důvody, proč pracoval, a jak to byl, myslím, že pokud jde o své umění a témata, se kterými se vypořádal. Ale když jsem četl knihy, opravdu nečtám knihy pro příběhy. Četl jsem knihy pro ten pocit a slova a myslím, že jsem četl mnohokrát, abych získal validaci pro proces, který používám, což znamená, že když jsem četl určité věci, myslím, že vím, že si to myslela a psala z tohoto místa. Je dobré číst věci, o kterých víte, že přicházejí ze stejného místa, jaké jste. Takže neexistuje opravdu jeden spisovatel nebo práce, které mohu citovat, že mám pocit, že byl obrovský vliv. Vždycky jsem miloval slova.
Kromě psaní písní, o kterých jste byli naposledy známí, že povídky pro pen povídky pro antologii shromážděnou Steve Horowitz z příběhů napsaných skladateli (očekává se, že bude vydán v březnu 2009). Přijímáte stejný přístup k psaní příběhů, které děláte písně?
Ne. Většinou píšu básně. Píšu povídky, ale dokončil jsem jen jeden kompletní příběh, když jsem byl požádán, abych napsal příběh pro antologii. Ten příběh byl nejtěžší věcí, jakou jsem kdy v životě udělal. Moje přátelé, kteří jsou spisovateli, jsem vždycky měl představu o tom, co dělali, pokud jde o romány a fikci, ale je to úplně jiný proces. Když píšete příběhy, není nic, co by se mělo vrátit, ale slova. Pokud to není slovy, nikdy tam nebude. Chcete -li to dostat do slov, je to magie, je na čase, aby to byla posedlost. Je to hodně celkové práce, kterou znáte. Mnoho písní, které mají tendenci vyjít velmi rychle, protože jsou tak emotivní a pak je tu hudba. Nikdy mi to trvá tolik času se slovy pro písně jako pro básně nebo příběhy. Básně a příběhy jsou jen slova na papírové písničky, které mají hudbu. Myslím, že je to úplně jiný proces. To, že můžete psát písně, neznamená, že můžete psát příběhy. Nemyslím si, že dokážu psát příběhy.
Jste také vizuální umělec a vydali jste knihu poezie a kresby Hand Me Downs může být pronásledován . Udělali jste veškerá umělecká díla Sekera v dubu . Jak jste se dostali k kresbě? Vidíte spojení mezi kreslením a psaním písní?
První umění, které jsem začal dělat, bylo, když jsem byl ve svých 14 nebo 15. Začal jsem malovat, ale většinou jsem maloval docela abstraktní, jako bych byl další Jackson Pollack nebo tak něco. Vizuální umění pro mě tedy bylo vždy docela důležité. Ale když jsem začal kreslit tyto kresby v knize a další od té doby a pro nový záznam to bylo proto, že jsem si uvědomil, jak vizuální byly některé z mých nápadů a jak bych viděl věci jako boty visící z elektrického vedení a jak jsem ji chtěl vložit do písně, ale také jsem si uvědomil, že je něco, co je třeba nakreslit. Kreslením mi to dal různé způsoby, jak to popsat, a mohl by být také přeložen ze skutečných bot na linii na kus papíru. Tento překlad se mi vždycky líbil, když si vezmete něco ze skutečného života a uděláte ho do umění. Nemyslím si, že má mnoho podobností s mým psaním písní, než je to jen rozpoznávání něčeho, co se vám líbí, a něco s tím dělá.
Jaké jsou vaše plány po vydání Sekera v dubu ?
Cestuji v srpnu září a říjnu a doufám, že začnu znovu psát. Chci se vrátit do studia letos v zimě a nahrávat další rekord. Mám také novou knihu, která vychází ve stejnou dobu jako rekord dvakrát nebo třikrát tak dlouho jako poslední kniha. Moje největší věc, jakmile se to všechno stane, je však začít znovu psát.
Děkujeme, že jste se mnou mluvili a hodně štěstí s novým albem.
Díky za podporu.