Videa amerického skladatele
Allen Toussaint nosí plášť legendy se stejnou mimořádnou elegancí, jakou přináší do své jedinečné hudby. Tento plodný bard z New Orleans změnil celý zvuk a rozsah rytmu a blues jeho narození na úsvitu šedesátých let. Jako muž A&R pro MINIT a okamžité označení jeho povinností zahrnovaly produkci aranžování hracího klavíru a psaní písní pro téměř každou relaci.
Allen Toussaint nosí plášť legendy se stejnou mimořádnou elegancí, jakou přináší do své jedinečné hudby.
znuděný laufey význam
Tento plodný bard z New Orleans změnil celý zvuk a rozsah rytmu a blues jeho narození na úsvitu šedesátých let. Jako muž A&R pro MINIT a okamžité označení jeho povinností zahrnovaly produkci aranžování hracího klavíru a psaní písní pro téměř každou relaci. Toussaint opustil útok předchozího desetiletí Storming Rock and Roll pro funkier přístup. Pikantní hudební guma v půlměsíci by nikdy ochutnal totéž.
Musím říci, že to nebylo něco, co jsem hledal v tom, že to nebylo úmyslné úsilí, aby se zvuk lišil nebo cokoli říká, že Toussaint narozený 14. ledna 1938. Jen jsem chodil na to, co jsem chtěl slyšet, a stalo se to takhle. Ale opravdu jsem nemohl vzít uznání za to, že jsem chtěl hledat a našel nový zvuk. Stalo se to. Odtud byl Toussaint zapojen do velké většiny hitů, aby vyzařoval z jeho rodného města.
Mezi primární vlivy hlavního klavíristy patřily místní profesor eso Roy z 88 let
Longhair Byrd jako hráč Toussaint vysvětluje a také jako odvážný konceptualista… protože ho považuji za určité věci podobné Bachovi Vynálezy na které byste se mohli zachytit. Ale také měl ve svých vokálech nějakou další metodologii, která byla tak mimo vyšlapanou cestu.
Toussaint debutoval ve studiu jako vůdce v roce 1958 a snižoval instrumentální album pro RCA Victor s jeho vznášejícím originální Javou (později Smash pro trumpetista Al Hirt). V MINIT vytvořil hity pro Ernie K-doe (tchán) Irma Thomas (vládce mého srdce) Benny Spellman (Rtěnka) a Aaron Neville (nad vámi). Strýček Sam vypracoval Toussaint v roce 1963. Zatímco v armádě napsal a rozřezal instrumentální šlehačkou s Stokes. (Herb Alpertův obal byl přijat jako téma pro televizi Seznamovací hra. )
Po návratu k Big Easy se klavírista spojil s Marshallem Sehornem, aby vytvořil produkční společnost. Založili štítky Sansu Deesu a Tou-Sea a v roce 1973 zahájili Studio Sea-Saint Studio. Lee Dorsey byl zvláštní oblíbený Toussaint, který Pens Pens řada hitů pro zpěváka New Orleans, která zahrnovala jízdu poníkem pracujícím v uhelném dole a ano, můžeme.
Strávili jsme spolu spoustu času a měl takový jedinečný hlas, že byste mohli jít k předměty a humoru, že byste se nikdy neodvážili vyzkoušet s jiným typem zpěváka nebo Debonair Osobnosti Toussaint. Byl to jen tak vysoce temperamentní člověk a měl takový jedinečný hlas, který zněl, jako by v něm měl úsměv. Bylo mi potěšením slyšet jeho hlas.
Dokonce ani hurikán Katrina stále neměla Toussaint's Muse. Stejně jako téměř každý jiný hudebník ve velkém lehkém, který byl nucen uprchnout, když hráče přetékaly. Přistání v New Yorku vytvořil kreativní spolupráci se zdánlivě nepravděpodobným partnerem Elvisem Costellem.
Musel jsem tam migrovat, dokud jsem nedostal své obytné místnosti v New Orleans zpět v pořádku a Elvis má místo, které říká. A hned po Katrině jsme dělali výhody, kde jsme byli ve stejné fázi ve stejnou časově vyrábějící hudbu společně. Elvis se ke mně přiblížil o ... „Proč se nesedat?“ Vždycky chtěl udělat Allen Toussaint Songbook. Pokud někdo bude spolupracovat ... dobrá nebe! Je to jako na nejvyšší úrovni.
Devastace hurikánu měla neočekávaný pozitivní vedlejší účinek: Toussaint cestoval více než obvykle. Vzhledem k Katrině jsem byl v životě mobilnější než kdy jindy. Takže se inspiruji z tolika různých míst. Bylo to opravdu potěšující.
Spolupráce s Costello jsou rarity, protože Toussaint obvykle vyrábí svou hudbu sám. Nyní je třeba napsat píseň a píšu písně ... takže píšu píseň, kterou důvody. Kreativní metoda Toussaint se liší, jak vysvětluje během nedávného telefonního rozhovoru Americký skladatel .
Jaký je váš preferovaný způsob psaní písní?
Existuje mnoho způsobů, jak to funguje a vždy pracuje. Sbírám spoustu kousků, když procházím svým dnem, ať jsem kdekoli. Zjistil jsem, že jsem buď tahal na bok silnice, když řídím a sundávám poznámku kvůli něčemu, co jsem viděl na rohu ... a možná i jak jsem se o tom cítil, protože by to mohlo inspirovat spiknutí. Něco se bude zdát tak důležité, i když to vypadá malé. A pak, když se vrátím domů nebo kamkoli jsem zvedl na čas, vyvinu to a uvidím, jestli se to vyvine v píseň.
To je jedna metoda. A další ... prostě se cítíte. Vypadá to, že se skrze vás začíná hrát píseň. Prostě se k tomu jen zadržíte a držte se a zabere vám to někde. To je inspirativní způsob. Mnohokrát jen háček přijde-nebo dokonce někdy jen první linie. A můžete říct, že se jedná o první řádek písně. Zní to jako ano, vím, kam bych s tím rád začal chodit. Pak uvidím, kam mě to vezme.
Jak jste začali psát písničky?
Začal jsem psát jednoduché melodie ve 12. to vím. A byla to prostě zábava. Vypadalo to jako přirozená věc. Vypadalo to jako přirozený vývoj poté, co napodobujete spoustu nahrávek, zejména pokud jste přišli tak, jak jsem napodoboval záznamy. V určitém okamžiku chcete něco říct sami. Myslím, že je to automatické.
Jako skladatelé se mi líbí všechny velikány. Ale nikdy jsem se za ničím nezobrazoval. Určitě se mi líbí všechny velikány. A pro naši generaci si myslím, že Bob Dylan Smokey Robinson Chuck Berry Paul McCartney Elvis Costello ... jsou nejlepší v naší době.
Existuje speciální talent k psaní hitových nástrojů?
Nevím, co je tajemství, zda je to hit nebo slečna. Jen vím, že je to zábava. Tyto písně jsou velmi zábavné ... a vše o zábavě. Když Java přijde na mysl, je to první složka, o které si myslím: zábava. A trochu volání a reakce.
Jak jste získali velkou přestávku jako A&R Man v Mininit Records v roce 1960?
Larry McKinley a Joe Banashak založili novou společnost. McKinley byl slavný Deejay v New Orleans a Banashak byl majitelem rekordního distributora s názvem A-1 distributoři. Oba byli informováni o rekordním podnikání a o tom, jak [vy] přejdete z A do B. Takže si mysleli, že založí společnost a já jsem šel první večer, že pořádají konkurzy. Hrál jsem za mnoha konkurzy, které přišly, protože jsem znal všechny písně denního bytí, který hrál v krycích kapelách.
eta texty newjeans
Takže na konci dne poté, co se konkurzy odehrály a večer se blížili, se oba majitelé zeptali, jestli přijdu a bude jejich mužským mužem a bude jejich hudebním člověkem, dokud jejich trvalý chlap, který měl být Harold Battiste----ow, by přišel z Kalifornie a převzal tuto pozici. Okamžitě jsem řekl ano, rád bych! A začali jsme jako ... v příštím týdnu. Zjistili jsme, že to bylo na obou stranách velmi uspokojivé. Battiste nikdy nemusel přicházet z L.A. a připojit se a já jsem jen zůstal dál.
Co vás inspirovalo k napsání Pop/R&B s mapovou matoucí z roku 1961 z roku 1961?
Před lety byli tchánové nátlakem mnoha vtipů stand-up komiků. Vlastně se mi líbil způsob, jakým se linka probíhá melodicky a slovo tchán do této melodické linie velmi dobře zapadá.
Když jsem poprvé začal psát pro Ernie K-Doe, rád křičel hodně jako pět slepých chlapců ... prvních. A býval opravdu rád křičí. Když jsem se chystal na něj udělat nahrávání, nemyslel jsem si, že by to mělo být druh, který křičel a pokračoval. Myslel jsem, že by to mělo mít nějakou ruku, která by se mohla držet na tom, že ostatní se mohou držet stejně jako ve výši, než jen vzlétnout a křičet.
Co takhle vládce mého srdce Irma Thomasové později pozměnit Otis Redding do bolesti v mém srdci?
Kdyby neměla pravdu v místnosti, bylo to, když byla na cestě. Protože Irma jako ostatní, pro které jsem psal ... inspirovali své písně kvůli tomu, kým byli. Irma odvedla úžasnou práci jako ona na všechno. Když Otis vyšel s bolestí v mém srdci, což byla stejná píseň jen s několika různými liniemi ... Na začátku toho jsem nevěnoval velkou pozornost. Právě jsem byl poctěn, že to považoval za to. Ale společnost věděla lépe, že ne, to takhle nebereš. Je to stále vaše píseň. Ale byl jsem jen poctěn a potěšen, že Otisovi se ta píseň líbila natolik, aby to udělala.
Proč jste napsali několik raných minimů pod aliasu Naomi Neville?
Stalo se to proto, že nastal čas změnit vydavatelské společnosti a bylo to období smluv přecházejících z jednoho kancelářského stolu na druhý. Chtěl jsem tedy pokračovat v tom, co dělám, a musel jsem použít jméno pseudonymu, takže by to nebylo matoucí vpravo uprostřed tohoto soudního sporu. Nejlepším názvem pseudonymu, na který jsem si myslel, bylo mé matky ... a nejbezpečnější.
Co inspirovalo složení rozbití ‘66 Lee Dorseyho v uhelném dole?
Nemám tušení. Ale vzpomínám si na den, kdy jsem to napsal, protože byl na cestě a měl jsem to asi 10krát rychlejší než ten důvod-když to poprvé přišlo. Nevím, proč bych psal práci v uhelném dole, ale pamatuji si, že to přišlo ... že práce v uhelném dole klesající dolů ... to právě přišlo ke mně najednou. A vlastně je to velmi mělká píseň. To se příliš nezúčastní. Je to jen malá zábavná věc, která se stala jednoho dne.
Bylo děsivé snížit vaše první vokální album v roce 1971, než psát písně pro ostatní?
Do té doby ne opravdu proto, že jsem vždy dělal dema, aby se ostatní mohli učit písně. To mě již představilo mikrofonu, kterým byl můj dobrý přítel tím, že jsem ode mě dostal písničky k někomu jinému. Musel bych z nich udělat demo a několikrát jim to zpívat. Takže v době, kdy jsem se zaznamenal, jsem byl obeznámen alespoň s mikrofonem. Je to jen to, že [nejsem] se mnou být primárním umělcem. Kdo je on? Snažím se přizpůsobit věci pro ostatní, protože shrnu, kdo si myslím, že jsou nějakým způsobem, a vím, jak pro ně psát. Ale když na mě přijde, nevím, pro koho mám psát. To je trochu obtížné.
Jak se cítíte o všech zasažených obalech vašich písní? Myslím na verzi sestry ukazatelů ano, můžeme a Glen Campbell's Southern Nights, abychom jmenovali dva.
Je úžasné slyšet, jak to ostatní umělci dělají. Pro jednu věc je to tak vysoký kompliment, že se jim líbilo to, co jste udělali dost, aby to udělali znovu, a aby do něj přidali vlastní chuť. Slyšení dalšího hlasového zpěvu je to součást potěšení. A vědět, že strávili nějaký čas, když se to líbilo, že se to naučí, že tráví čas, aby to udělal správně a vše, co do toho šlo ... je to velmi potěšující.
Představujete si někdy čas, kdy nebudete psát nové písně?
Ne ne ne vůbec ne. Jen miluji psaní a zdá se, že se po celou dobu trvá více.